Tecnologia Digital Aplicada

Hace cuestión de una semana hemos empezado el segundo curso del grado y eso conlleva nuevas asignatura ya centradas en diseño de moda. Una de ellas es Tecnología Digital Aplicada y para una primera "evaluación" se nos ha pedido que expresemos las primeras impresiones y lo que esperamos de ella a lo largo de este semestre. 

Con las pocas clases que hemos tenido mas o menos ya puedo hacerme una ligera idea de lo que va a consistir la asignatura. Principalmente manejaremos programas digitales como el AutoCad o el Patroneo, con los que aprenderemos a digitalizar los patrones de las prendas. Trabajar digitalmente ahora mismo es algo imprescindible y mucho mas cómodo que manual, a pesar de que se hace previamente, en otra asignatura.

Creo que la asignatura esta bien enfocada en cuanto a el método de  evaluación, ya que tenemos ejercicios de entrega todas las semanas a medida que vamos dando el temario. Esto a pesar de ser mas agobiante nos obliga a trabajar diariamente e ir aprendiendo la materia poco a poco.

Esta asignatura me motiva bastante y me despierta un cierto interés ya no solo por la materia que vallamos a dar sino también por el hecho de soltarme mas con la tecnología, hoy en día imprescindible y aun mas en nuestro campo, y para la que he de reconocer que soy bastante negada.

 A parte de todo esto espero ser lo suficientemente responsable y constante para aprovechar bien la asignatura y conseguir superar las competencias, es decir, aprender que al fin y al cabo es lo mas importante.

Inspiracion H&M

Con motivo del segundo y ultimo proyecto propuesto por la asignatura de metodología del proyecto, este es el resultado de mi panel de inspiración:

Bueno para informaros antes un poco, el proyecto era de moda(por fin) y consistía en el diseño de 6 look definitivos, 3 de mujer y 3 de hombre, inspirados en una de las décadas del siglo XX. Una de las cosas a tener en cuenta a la hora del diseño ha sido el publico al que irían dirigidos los looks ya que seria clientes que habitualmente compran en H&M y en esta temporada de primavera/verano 2012.

Mis diseños están ambientados en la década de los años 60 y me he inspirado principalmente en el movimiento mod, formas trapezoidales, el boom de la minifalda, siluetas simples y muy rectas, pantalones masculinos estrechos y muchos otros elementos mas.Para delimitar mas el marco de diseño me he inspirado como bien se observa en el panel, en la formas geométricas,repeticiones, módulos y esto lo he plasmado en mis diseños en los estampados. A parte de las formas geométricas el color ha sido un punto fuerte en mis diseños definitivos, con colores básicos  pero llamativos y muy alegres y veraniegos. 

INSPIRACION BJÖK

Antes de empezar un proyecto tiene que haber una investigación previa. Uno de los pasos claves para delimitar el marco en el que te vas a mover a la hora de realizar el proyecto final es el panel de inspiración. 
El primer proyecto planteado por la asignatura de metodología del proyecto consistía en el diseño y creación de un packaging de un vinilo recopilación de la cantante Björk. Este es mi panel de inspiración:

A mi panel de inspiración le he llamado RE-VI-VAL ya que como se ve me he centrado en los colores brillantes y sobretodo en el oro y el plata(la ultima capa del panel es cartulina plateada,aunque no se aprecie bien en la fotografía). Revival significa resurgir, renacer y es lo que he intentado expresar,lo blanco y lo negro poco a poco mediante las joyas y el color dorado va desapareciendo de la imagen de la chica que a su vez la elegí porque en un principio también quería jugar con el concepto de body-painting(a pesar de que en la propuesta final no hice uso de esa idea). 

Mi panel de inspiración le realice artisticamente con la técnica de collage y pintando sobre el.

Estas son algunas de las fotografías definitivas que tomé para usarlas en el packaging.

Cultura del diseño- posmodernidad

La 2ª Guerra Mundial marca el cambio de la modernidad a la posmodernidad tanto a nivel político y cultural como a nivel social. Las guerras suponen el completo descenso temporal del consumo de masas ya que la economía de los hogares se ve muy reducida.
Esta etapa esta caracterizada por el nuevo modelo de consumo, la "Americanizacion", que lleva al consumo ostentoso a la vida cotidiana. Este nuevo modelo de consumo llega a convertirse un un estilo de vida.
Se produce en la década de 1960 una crisis de valores del diseño moderno, esto supone el rechazo a los valores e ideales ya establecidos anteriormente y se apuesta por el progreso y el consumo individual. En este punto aparecen los grupos independientes que hacen ver el diseño desde otro punto de vista mas intelectual.
El diseño comienza a tener relación directa con el branding y el marketing ya que la estética del producto constituía la identidad de la marca. La prosuccion en serie estandarizada que impone el modelo estadounidense, llega a su mayor auge, sin embargo la figura del diseñador sigue siendo reconocida.
Los medios de comunicación adquieren un papel fundamental para expresar correctamente el diseño al consumidor.